Com apenas um trabalho, certos nomes conseguiram conquistar o público e influenciar gerações, provando que nem sempre é preciso uma longa carreira para isso.

Seja pela originalidade das letras, pegada única do som ou pela atitude que trouxe algo de novo ao mundo, esses álbuns seguem relevantes até hoje.

Hoje, vamos conferir alguns dos artistas que, com apenas um disco, mudaram o jogo e garantiram seu lugar na memória dos fãs e na cultura pop.

1 – Lauryn Hill – The Miseducation of Lauryn Hill (1998)

Combinando elementos de Hip Hop, R&B, Reggae e Soul, The Miseducation of Lauryn Hill é um marco na música americana e no mundo. O álbum explora temas pessoais e sociais, como amor, espiritualidade, maternidade e racismo.

O hit “Doo Wop (That Thing)” foi uma crítica social, enquanto “Ex-Factor” trouxe uma vulnerabilidade rara. O álbum recebeu cinco Grammys e continua a ser uma referência por sua profundidade lírica e autenticidade.

2 – Jeff Buckley – Grace (1994)

Grace é o único álbum completo de Jeff Buckley e uma verdadeira obra-prima de rock alternativo. O álbum mistura rock, folk e blues, com destaque para a faixa “Hallelujah”, sua interpretação emotiva de Leonard Cohen que se tornou emblemática.

Faixas como “Lover, You Should’ve Come Over” mostram sua habilidade vocal e poética.

Buckley é celebrado por sua sensibilidade artística e performance intensa, e Grace permanece um disco cultuado, especialmente após sua morte precoce.

3 – The Sex Pistols – Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols (1977)

O único álbum do Sex Pistols revolucionou o punk rock e desafiou o establishment britânico com sua atitude provocadora.

Canções como “Anarchy in the U.K.” e “God Save the Queen” foram censuradas na época por suas letras contra o sistema.

Não à toa, esse álbum define o espírito do punk: som cru, letras diretas e uma atitude que exalava rebeldia.

4 – Minor Threat – Out Of Step (1983)

Uma das bandas mais influentes da história do Punk, o Minor Threat lançou uma quantidade considerável de canções nos Anos 80, mas boa parte delas surgiu em singles e compactos.

O único disco cheio, lançado em vinil de 12 polegadas, é o icônico Out Of Step, que entrou para a história com 9 faixas, 22 minutos de duração e uma capa lendária.

5 – The Postal Service – Give Up (2003)

Este projeto paralelo de Ben Gibbard (Death Cab for Cutie) e Jimmy Tamborello trouxe um som indie pop único, mesclando música eletrônica com elementos orgânicos e melodias pop suaves.

Com letras introspectivas e temas que abordam o amor e a distância, “Such Great Heights” se tornou um clássico indie.

O sucesso de Give Up consolidou o gênero indie eletrônico e tornou-se um fenômeno cult, especialmente entre fãs da música alternativa.

6 – The La’s – The La’s (1990)

Este álbum de estreia (e único) dos britânicos The La’s trouxe o icônico hit “There She Goes”, que é um dos maiores hinos do britpop e ganhou novo fôlego anos depois com a cover do Sixpence None The Richer.

The La’s é um disco nostálgico e leve, com uma produção crua que destacou sua autenticidade, tornando-se uma referência para bandas como Oasis e Blur.

7 – Rites of Spring – Rites of Spring (1985)

Considerado um dos álbuns fundadores do gênero emocore, Rites of Spring combina punk com letras emocionais e introspectivas. Faixas como “For Want Of” falam de conflitos internos e perdas, trazendo uma profundidade rara ao punk.

A banda é considerada uma das precursoras do movimento emo e do post-hardcore, e inspirou inúmeras bandas dos anos 90 e 2000, mostrando que o punk poderia ter uma vulnerabilidade intensa.

8 – Green River – Rehab Doll (1988)

Um dos primeiros álbuns a captar o som que se tornaria o grunge de Seattle, Rehab Doll mistura punk e rock pesado com uma produção mais crua.

Formado por membros que mais tarde integrariam bandas como Pearl Jam e Mudhoney, o Green River ajudou a pavimentar o caminho para o movimento grunge.

Canções como “Swallow My Pride” foram impactantes para a cena underground e marcaram o som que dominaria os anos 90.

9 – Operation Ivy – Energy (1989)

O único álbum do Operation Ivy é um dos pilares do ska-punk, trazendo faixas com um som enérgico e letras sobre resistência, comunidade e luta.

“Sound System” e “Knowledge” são hinos de liberdade e verdadeiros símbolos da mentalidade “Do It Yourself”, celebrando o espírito do punk.

O álbum teve um impacto enorme em bandas como Rancid e Green Day; a primeira surgiu a partir de dois integrantes do Op Ivy (Tim Armstrong e Matt Freeman), e a segunda regravou “Knowledge” em seu disco de estreia e toca a canção até hoje em seus shows, sempre chamando um fã ao palco.

10 – Them Crooked Vultures – Them Crooked Vultures (2009)

Este supergrupo formado por Dave Grohl (Foo Fighters), Josh Homme (Queens of the Stone Age) e John Paul Jones (Led Zeppelin) trouxe um som pesado e cheio de grooves.

Them Crooked Vultures é um álbum que mistura rock alternativo e stoner rock, com faixas como “New Fang” e “Elephants” que destacam a habilidade instrumental dos membros.

O álbum foi bem recebido por fãs de rock e permanece cultuado, especialmente por quem aprecia o virtuosismo instrumental.