Nas décadas de 1970 e 1980, o Punk Rock mostrou para o que veio, provando ser uma força disruptiva na cena musical, um símbolo de rebeldia e luta contra o som que estava dominando o mainstream.

O que talvez nem todos esperassem naquela época é que o estilo musical que apresenta sons acelerados e letras contestadoras fosse se tornar um marco na história da música por conta de suas canções atemporais, que continuam inspirando diferentes gerações de bandas e artistas de dentro e fora do punk.

Entre os diversos representantes de peso desse movimento, é preciso enaltecer algumas bandas icônicas como The Clash e seu emblemático disco London Calling, bem como o Sex Pistols e seu único e aclamado álbum de estúdio Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols, que apresentou verdadeiros hinos e ajudaram o grupo a se tornar a voz de uma geração.

Confira abaixo uma lista feita pelo portal Ranker que inclui tanto as bandas mencionadas acima como outros nomes que são amplamente considerados os grupos mais influentes do punk rock!

As 10 bandas mais influentes do Punk Rock

10 – The Damned

O The Damned marcou seu nome na história do punk ao ter ajudado a fazer o estilo se tornar algo maior do que uma moda passageira. Com o single “New Rose”, deram ao movimento uma de suas faixas mais icônicas e ajudaram a espalhar o gênero ao serem uma das primeiras bandas punk a excursionar pelos Estados Unidos. Ao longo dos anos, o grupo provou que o punk podia se reinventar, sempre mantendo a energia que o tornou especial no começo.

9 – Buzzcocks

O Buzzcocks encontrou um equilíbrio raro entre a energia do punk e a sensibilidade pop. A banda lançou “Ever Fallen in Love? (With Someone You Shouldn’t’ve?)”, que se tornou seu maior sucesso no Reino Unido, e também provocou polêmica com “Orgasm Addict” ao revelar o quão provocativo o punk poderia ser.

8 – New York Dolls

O New York Dolls foi pioneiro antes mesmo do punk ganhar um nome. Com sua abordagem provocativa e atitude Do It Yourself (“faça você mesmo”), o grupo lançou bases cruciais tanto para o punk quanto para o glam rock. Com seu disco de estreia homônimo lançado em 1973, o grupo apresentou sons revolucionários como “Personality Crisis”, revelando o som mais pesado do rock misturado com elementos do punk, antes do termo se tornar um estilo musical.

Outros importantes diferenciais da banda eram suas performances teatrais e sua estética, que desafiava o que as bandas de rock tinham costume de apresentar em termos de aparência e atuação.

7 – The Heartbreakers

Após o fim do New York Dolls, Johnny Thunders e Jerry Nolan formaram o Heartbreakers e lançaram músicas que marcaram a cena punk de Nova York. Através do seu disco LAMF, a banda apresentou ao público canções como “Chinese Rocks” e “Born to Lose”, retratando os elementos mais sombrios e crus do movimento. O grupo abordou em suas músicas questões como drogas e decadência urbana, e tratou com bastante honestidade as questões mais obscuras da sociedade.

6 – The Stooges

Muito antes do punk ser definido como um estilo musical, o lendário Iggy Pop e a banda The Stooges já apresentavam a essência do estilo através de um som cru e agressivo aliado com performances insanas. A postura confrontadora de Iggy, sua entrega física e o desprezo pelo reconhecimento como astro do rock definiram um modelo de autenticidade que valoriza a paixão ao invés da habilidade técnica. Com isso, a banda mostrava que, em alguns momentos, a música com mais força surge de um caos controlado.

5 – Television

O Television foi responsável por uma mudança na cena do punk ao lançar seu disco de estreia Marquee Moon e mostrar que, através de um som de guitarra inovador e letras abstratas, era possível que o punk fosse cru e intelectualmente completo ao mesmo tempo. Canções como a faixa-título e “See No Evil” marcaram uma nova fase do gênero, e a influência do Television pode ser ouvida em diversas bandas pós-punk e alternativas que surgiram depois.

4 – The Runaways

Como uma das primeiras bandas femininas de punk, o The Runaways quebrou barreiras com o explosivo single “Cherry Bomb”, símbolo de empoderamento feminino e atitude punk. Além da música, a banda serviu de exemplo para mostrar que mulheres jovens também poderiam desafiar convenções sociais e musicais, levando a mensagem antissistema do punk a novos públicos e abrindo caminho para futuras mulheres que se aventuraram no estilo.

3 – Sex Pistols

Os Sex Pistols se tornaram um símbolo do movimento punk e ensinaram as futuras da banda do gênero a canalizar a energia revolucionária em seus trabalhos, tanto através de seu único álbum de estúdio Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols quanto de suas performances confrontadoras. Seus clássicos como “Anarchy in the UK” e “God Save the Queen” são considerados verdadeiros hinos de protesto e continuam inspirando outras gerações.

2 – Ramones

Liderados por Joey Ramone, os Ramones definiram a estética punk com jaquetas de couro e cabelos desgrenhados, e influenciaram o surgimento de diversas outras bandas. Com seu álbum de estreia homônimo, o grupo apresentou um som inovador e criou um modelo, que foi reproduzido por muitas bandas: progressões de acordes simples e ao mesmo tempo eficazes, capazes de produzir melodias que grudam nas cabeças dos ouvintes.

1 – The Clash

O The Clash se destacou por sofisticar o espírito rebelde do punk, incorporando em suas obras elementos do reggae, rockabilly e até hip-hop, mas sem perder a essência do gênero. Com London Calling, a banda praticamente anunciou uma nova era do rock e, através do álbum que se tornou um dos mais influentes do movimento, o The Clash provou que o punk podia ser comercialmente viável e artisticamente ousado sem se vender.